Undervisningen er delt op i 3 lektioner, som jeg nøje har udvalgt ud fra mit kendskab til at hvordan man lave spændende figurer at se på, med attitude og kraft. Ønskes der flere lektioner er det også muligt.
Konstruktion.
At
konstruere sin tegning er en af de vigtigste og mest grundlægende
færdigheder i tegnekunst. Det er vigtigt at lære at konstruere sine
tegninger, fordi det er en del af en arbejdsproces, som tvinger
tegneren til at tænke i rumlige former. Når man har lært at
konstruere sine tegning i simple geometriske figurer, som cirkler,
kasser, trekanter osv, kan man nemmere tegne sin figur igen og igen,
og holde den på ”model” som det hedder. Konstruktionen er
skelettet i figuren, herefter tegnes alle detaljerne på, hår, tøj,
sko og osv.
Design.
Som
tegner er det og kunne designe nye figur en nødvendig evne og
besidde. Godt design har rytme og flow i sit udtryk, det er enkelt og
skåret ind til benet. Som designer skal men for eksempel tænke på
at runde former er behagelige at kigge på, hvorimod kantede forme
er sværere at kigge på, men antages for at være mere sofistikeret.
Figurens design er en klar afspejling af karakterens personlighed og
psyke. Figurdesignet skal desuden have den evne at det drager
tilskueren ind i historien. Det er vigtigt at figurdesignet har
”appeal”, det vil sige at den er en tiltrækkende, det betyder
ikke figuren skal ikke være smuk, men derimod spændende at kigge
på. En ond karakter har også appeal, såvel som helten eller
heltinden.
Posing.
Posing
(eller positur) er karakterens stilling, tegnet sådan at der
fortælles en historie på en interessant måde. Udover det skal
stillingen vise figurens personlighed og sindstilstand, så klart som
muligt. Hvis karakteren er ked af det er kropssproget nedtonet og
indadvendt, og der er større fokus på ansigtet. På en glad
karakter er kropssproget udadvendt og åben. Alle karakterens
følelser har direkte indflydelse på figurens pose.
